转自：北京日报客户端

剧本剧本，一剧之本，由北京市文化和旅游局主办的“新时代首都剧本孵化项目”，经过三年持续不断的努力，从策划选题源头的一剧之“本”入手，通过系统性孵化机制与多元化创新实践，三年累计推介优秀剧本169部，扶持36部作品完成不同程度的孵化展示，推动9部作品正式商演。更重要的是，在这个过程中，不仅为“演艺之都”建设提供了大量有潜力的原创剧本和有看点的新创剧目，而且探索出了一条以独特的社会化方式培养戏剧人才的“北京方案”。

孵化剧目 体现新时代文艺发展方向

2024年，“新时代首都剧本孵化项目”经过两轮评审，从近400部剧本中选出了57部，入围储备孵化库。项目将这57部剧本，面向约百家文艺院团和市场出品机构进行集中推介。综合作品题材立意、艺术水准、发展前景、编剧意愿等多方因素，项目最终选定12部作品开展孵化工作。通过专家研讨会、一对一指导、创作采风等方式，因材施教对作品进行打磨，并在此基础上打造“新春孵化季”上、中、下三篇，以剧本朗读、片段展示、全剧展示等不同形式，将这些作品进行集中公开展示。

“新时代首都剧本孵化项目”作品展示现场

这些孵化剧目体现了新时代文艺所提倡的文艺发展方向，尤其在探索如何将传统文化与现代剧场结合方面，推出了一些新的创新方式。如舞蹈剧场《白云·净生》，将民族舞蹈融入现代剧场；沉浸式话剧《从前有座山》将中式美学与哲学叙事结合，构建观演空间新形态；音乐剧《英雄》聚焦赵云生平，探索“传统历史人物”新编的戏剧化路径；儿童剧《跃动超次元》力求将传统儿童剧打造成兼具视觉震撼与深度思考的作品。

在紧密围绕北京文化建设的方向上，项目打造了一批围绕中轴线、大运河文化、京味儿文化新形态、新表达的戏剧表演样式。如儿童剧《正阳门上小雨燕》以北京中轴线地标为线索，融入雨燕迁徙生态意象，深度契合北京中轴线非遗文化；话剧《集珍》以北京玉器老字号“集珍斋”为原型，展现一代人爱国情怀；北京曲剧《老爹轶事》以诙谐的风格和辛辣的讽刺为非遗剧种注入时代生命力；儿童剧《爸爸的画像》运用偶戏增强戏剧张力，创新红色文化传播形式；《通利福尼亚大饭店》和《万舟骈集》用不同的形式和主题展现了大运河文化的魅力与发展；新空间沉浸式戏剧《迷离》则以抗战时期的北平为背景，运用互动沉浸强化悬疑体验，打造符合当代审美的沉浸式主旋律作品。

孵化流程 从剧本到舞台全链条赋能

“新时代首都剧本孵化项目”从文本入手，但绝不空谈文本的优劣，其最大特点是：结合北京市文化发展需求，通过剧本征集、选题指导、素养提升、舞台实践、市场验证的全链条孵化流程，递进式推动剧本向舞台的转化，将文本改编与舞台实践相结合，将作品呈现与观众反应相结合。在文本“立”的过程中，创作团队能够不断听取到观众的反应与专家的意见，从而修改文本、调整舞台呈现。

在制作上，项目组作为协调主体，采用“政府+市场+社会”协同机制，联动院团资源与市场机构，以一个个具体的作品打造为依托，将院团内外青年创作者与市场机构对接。比如与通州区文旅局、北京京演文化合作，深度联合孵化；还实现了跨区域合作，与河北省歌舞剧院、科尔沁区乌兰牧骑联合孵化音乐剧、舞蹈剧场，打开了京津冀文化协同新局面的同时，将项目影响力辐射至全国。

“新时代首都剧本孵化项目”组织创作者到通州区采风

“新时代首都剧本孵化项目”这种全流程孵化作品的独特方式，建立了“创作-选拔-孵化-对接-演出”完整生态，在全国同类型的剧本孵化项目中极具独特性，得到了业界大力支持与肯定。北京演艺集团品牌推广部部长马国颖表示，集团与旗下9家院团十分关注优秀剧本的挖掘与长期发展，新时代首都剧本孵化项目为院团提供了很多优质内容的支持。通州区文化和旅游局副局长马俊艳表示，随着通州区发展建设，在文化内涵挖掘、优质内容创作上需求愈加突显，本项目为通州提供了宝贵的机遇和资源。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕也表示，中演协将持续支持原创作品，为优秀原创内容走向舞台提供更多助力。

孵化人才 在创新机制中不断成长

戏剧人才的培养是个特别复杂的工程，不仅创作周期长、制作成本高，而且戏剧实践需要多部门、多工种联合。一部作品的出现，从编剧的文本到舞台呈现，需要编剧、导演、演员以及各部门工作人员，不断根据舞台实践和市场反馈进行调整。这种长流程、跨部门的实践形态，使得戏剧创作往往需要艺术院团等机构的制度保障。但院团往往不能完全兼顾剧目创作与青年人才培养的多重任务，“新时代首都剧本孵化项目”的出现，恰恰弥补了这一短板，探索出戏剧人才培养的新方式。

孵化项目过程见证了年轻创作者们的不断成长。比如舞台剧《望星河》就经历了从最初的剧本到全剧的孵化展示，再到项目助其参加演出交易会崭露头角的过程。在一次次孵化推介中，作品日趋完善，导演和演员驾驭舞台的能力也都得到了提升。这部作品得到北京文化艺术基金的支持，最终成为能够持续市场化演出的剧目，该剧编剧导演王思汀、鲁奕敏、演员明家歆等90后年轻人，也都成长为首都舞台的新生力量。

舞台剧《望星河》孵化展示剧照。

“每一个剧作者最期待的就是自己的剧本可以登上舞台，见到观众。而孵化活动远不止于排演。”话剧《通利福尼亚大饭店》编剧杨姝表示，从专家研讨剧本到片段或全剧演出，再到专家点评的模式，形成了有效、可见、及时的指导，让参与活动的剧作者受益匪浅，“许多老师从初评一路保驾护航，到我们展演完成。结识良师益友，收获真知灼见，这是莫大的幸福。”话剧《万舟骈集》作者李梁也感慨道：“孵化过程让我切实感受到个人不断进步，项目也肉眼可见愈发成熟，并且能感受到专业、公平、务实、落地、细节。哪怕只是最普通创作者在创作上的星星之火、幼嫩枝桠，都让人抱怀一种希望，磨砻砥砺后，有一天破茧而出。”

来源：北京日报客户端