转自：天津日报

　　在央视、江苏卫视、爱奇艺等平台热播的电视剧《北上》，引发了大批观众的共鸣与思考。该剧以大运河沿岸少年的成长故事为主线，他们在花街相伴成长，在大运河边追逐梦想，奔赴更广阔的世界，最终又通过寻根而聚，回望人生岁月，深情描绘出时代变迁下的家国情怀。

　　近日，“大运河畔话《北上》：从纸上文字到荧幕故事”在北京城市图书馆举办。电视剧《北上》总导演姚晓峰与现场观众一起分享了拍摄过程中的故事，探讨了大运河的精神内涵与文化传承。

　　以“90后”为主角

　　讲述大运河故事

　　拍摄电视剧《北上》的契机，源自2018年，姚晓峰读到徐则臣的长篇小说《北上》。他说：“之前很少看到写大运河的小说，读了之后，感觉这部小说的内容厚重、形式独特，让我对大运河产生了浓厚兴趣。”

　　大运河是一条纵贯南北的水道，承载着中华民族绵延千年的文化基因，但是，现代人好像对它的了解并不多。姚晓峰亦如是，从小到大长在江南，长在水边，“而我只是感觉大运河是一条河，对我们的意义在哪里？我也是很好奇。”

　　当时比较流行网络小说改编影视剧，业内很少关注现实题材，姚晓峰被这部小说深深打动，请制片人张书维与徐则臣接触。不久后，他与徐则臣在南京碰面。“我们都是江苏人，我到南京出差，徐老师也到南京出差。我们俩一聊就聊通了，于是就有了这部电视剧。”

　　既然要拍电视剧，那就得对京杭大运河有一个特别形象、直观的了解，这条河到底是什么样，靠水而居的人们又是怎样的生活状态？为了更精准地传递原著的精神内涵，姚晓峰、徐则臣和编剧赵冬苓一起，沿着大运河实地采风，用脚步丈量，走了半个月。后来要为拍摄选景，他又带着摄制组团队走了一次。

　　“我们长期生活在城市里的人，对生活在水边的人确实有陌生感，只有去走一走、看一看，才能有深切的体会，才能根据小说进行二度创作。另外，做影视创作，要还原，要有真实性，你不去亲身体验，是不会有这种感受的。大海、山川、草原，只有身在其中，才能体验到大自然带来的震撼。所以行走对我们来说是非常有意义的事，行万里路，感觉真的不一样。”姚晓峰说。

　　在《北上》小说中，徐则臣讲述了一个寻根的故事，一路寻找，发现一路碰到的人，都来自百余年前的那条船。姚晓峰说：“原著从百年大运河的一条船开始，到最终圆梦的那条船，连起了寻根的过程，沿路遇到的人，后来发现都来自一条船。而我们在电视剧中做了调整，讲一个小院里的人，原来都来自这条船。这么改编的目的，是为了拍摄起来更集中、更方便，更适合以影视方式叙事、表达情感。”

　　原著的故事很厚重，改编成电视剧，如何取舍？姚晓峰对此有过很多思考：“小说有足够的沉淀，而对于影视改编来说，关键在于怎么把这种厚重性保留下来，又要有可视性和现代性。我和徐则臣、赵冬苓两位老师坐下来讨论，确定了方向——从2000年讲起，以一群‘90后’为主视角，用青春的目光回望历史，以年轻一代的昂扬姿态拥抱时代浪潮，尊重小说的精神内核，抓住它的寻根主题，也对它进行新的解读。”

　　因此，电视剧《北上》讲当下的故事，但仍坚持了寻根主题。现代化进程中，高速公路、高铁发展起来，水路运输逐渐衰落，大多数“靠水吃水”的人被迫上岸，虽然生活质量提高了，但也有一种失落感。剧中，谢天成的跑船生意破产，妻子梁海泓为维持生计改做货车司机，儿子谢望和前往北京创业。马思艺远赴意大利探寻身世之谜，陈睿则在花街追溯家族往事。历史的迷雾散去，个人的命运与大运河的流转交汇，而构成这些流动和包容故事的，正是在大运河旁边长大的孩子们。

　　将虚构的花街

　　变成真实所在

　　花街，是徐则臣的长篇小说《耶路撒冷》中的一个故事背景，又出现在《北上》这本书中。而在姚晓峰看来，花街与大运河、与书中人物都有着密不可分的关系，拍摄《北上》，一定要找到这样一个场景。

　　“北方的大运河，离人生活的地方有一点儿远，它就是一条河。编剧赵冬苓是山东人，大运河就从她所生长的小城经过。孩子们到河边去玩儿，一定要先跑到大坝上，然后下去，才能走到大运河。直观上没有问题，但从影视拍摄角度来讲，就觉得关联性太少了。”姚晓峰说。

　　在小说中，徐则臣虚构了花街，在现实中它可能存在，也可能不存在，每个人读完小说以后，都会在心中形成一条“自己的花街”。徐则臣带着姚晓峰等人去淮安的花街，而姚晓峰觉得，“好像又与小说里描写的花街不太一样”。

　　直到他们走到苏州巴城古镇，来到大运河边，那一刻，姚晓峰感觉到了扑面而来的震撼：“大运河离我这么近！就在巴城古镇边，有一条河横穿而过，然后大船驶过来，像山一样挡住视线。我觉得真正找到了水和人亲密的共生关系。” 眼前正巧有一片空地，大约两千多平方米，刚刚被扒掉的旧房子。姚晓峰的第一句话就是：“这地方太好了，我能不能在这里搭建一座小院？”摄制组团队表示反对，说操作起来太难，需要跟当地政府申报。

　　当地政府给予了大力支持，允许摄制组搭建外景。姚晓峰心里早就有了一条花街，他把自己的想象传输给团队，大家一起完成这个空间的营造。

　　他们改造了附近的街道和小巷，铺上青石板，搭建起一座小院，以及牌坊、酒楼、货运码头等。从这时开始，一条花街、一方小院、一条生生不息的大运河，逐一展现在镜头之中。 在牌坊上，姚晓峰题了两句诗，作为它的对联：“沉船侧畔千帆过，百年新事归平淡。”也许对仗并不工整，但表达出了他内心的思考：“船沉了，并不代表结束，还会有新船从它身边跨过；无论多么波澜壮阔的人生，也会归于平淡。这就是我们的人生。眼光再放长远一点，格局再大一点，面对宇宙，人就很渺小。所以我觉得，在这个世界上什么都能过得去，什么都有新的开始。花会一季季地开，就像剧中夏凤华所说，我的花开了，还有新的花会开。”

　　姚晓峰说：“巴城本就是旅游旺地，紧靠阳澄湖，每年相应季节都有很多人来吃大闸蟹，然后在附近转一转、看一看。搭建的操作难度很大，但最终达到了我们想要的效果——让它贯穿百年，营造出厚重的历史感。” 在姚晓峰看来，拍电视剧最重要的就是提供一个非常好的空间环境，因为有什么样的环境，就能塑造什么样的人。有了花街，所有的演员自然而然就有了一种归属感，内心也产生了令人羡慕的、人与人之间非血缘的亲情。“可能这个东西就对了，这个场就对了。可能这里也有我的一种偏执吧，搭这条街很不容易，假如自己没有强大的意念，也就放弃了。”

　　电视剧《北上》的序章中，年幼的夏凤华牵着初来乍到的马思艺，穿行于周家、夏家、谢家，最后步入邵家，一个超长的长镜头一镜到底，也引领观众走进了这个温暖朴实的花街小院。这是花街真正的意义所在——这里既承载了大运河的灵魂，也孕育着世代生活在这片土地上的人们。

　　演员围坐在小院里

　　像家人一样唠嗑儿

　　拍摄前的选角也非常困难。姚晓峰说：“差不多有一年多的时间，我一直在选角色，选每一组家庭。包括剧中的几个妈妈，需要塑造出不同性格的女性形象，除了勤劳、质朴、善良，还有没有个性？个性的差异在哪儿？男人也要明显不一样，很难找。对导演来说，角色选对了，电视剧就成功了一半。”

　　他举例说：“女主角夏凤华和她妈妈李燕像姐妹一样，都很善良，这个家是女性当道，两个女人都特别能干，老爹基本是个闷葫芦，选这一家人的演员时，我们考虑了很多因素。马思艺这个角色设定是意大利混血儿，找什么样的演员来演呢？我们想过找少数民族演员，迟迟定不下来。直到开机前，踏破铁鞋无觅处，一个叫李宛妲的女孩突然出现，一见面，我觉得就是她了！还包括演小思艺的演员，是苏州一所外国语学校的小孩，完全不会演戏，但那个劲儿在。”

　　涂凌饰演了李燕这一角色。她在2008年就与姚晓峰导演合作了《幸福还有多远》，之后又合作过《恋爱先生》《假日暖洋洋》。她说：“姚晓峰导演对演员非常好，给了我们很大的表演空间。每次导演都会给我不同色彩的人物，从来没有重复，对我来说，就像开盲盒一样。”

　　请欧豪来演男主角谢望和，姚晓峰说，其中有一个有趣的原因——他的脸型与徐则臣有几分相似。“作者是作品的灵魂。冥冥之中我相信，我跟徐老师相见是缘分，我跟这个作品相遇是缘分，包括我们找到巴城那个地方，也是缘分。你求它，就得它，这是发自内心的缘分。”

　　演员们都经过了体验生活，围坐在小院里，边乘凉边分享零食、唠嗑儿，像一家人一样。姚晓峰也谈到，比如剧中的每个妈妈都会做不同的早点，豆花、豆皮、豆浆……每天练，端着大锅来来回回地练，熟悉了，生活感自然而然就出来了。每一户人家的饮食起居和手艺技艺——马奶奶的炸油墩子、邵星池擅长的长鱼面、刘玉玲卖的绿豆糕，都经过了精心设计。

　　徐则臣说：“自打想写小说《北上》到落地完成，我花了整整四年；从与姚晓峰导演见面，到电视剧最终与观众见面，是六年时间。所以《北上》整整走了十年，大家都付出了艰辛。”

　　《北上》做后期时，姚晓峰看了很多遍成片，一直觉得很感动。“我觉得我抓住了徐则臣小说的精神。我看了他大量的小说，里面的每一个人物都让我感动、让我敬佩。我想要的就是这个——每个在大运河边生长的人，不管是什么年龄，都有一种骨气，不气馁。遇到多大的困难，骨头是硬的。这是大运河的精神，是北上的精神。影视改编正是致力于将这股劲儿吸收、创新、发扬，通过真实鲜活的人物表达出来。我想观众可能也会被这些人物打动，因为他们不仅有骨气，而且善良、温暖。我觉得这个戏有一定的治愈性。”

　　回顾这段岁月，回顾创作过程中的曲曲折折，姚晓峰感慨：“大运河象征历史与现代的交汇，普通人的命运如潮水般涌动。希望通过《北上》这部剧，让更多的人重新认识大运河的价值，感悟家国情怀与人间烟火带来的温暖。”

　　姚晓峰访谈

　　流水生生不息

　　可以包容万物

　　记者：您从小在河边长大，水对您的性格以及价值观有哪些影响？

　　姚晓峰：可能正是因为在水边长大，我总觉得什么也不缺，有一种富足感，很容易满足。对于水，我的体会是——生生不息。除了流动性以外，水是不断生发的东西，后浪推前浪。水生万物，以柔克刚。你看我长得五大三粗，其实我是一个比较柔性的人，虽然骨子里很坚韧，但不会那么硬刚，可能这就是水对我的影响吧。还有一个，水的包容性很强，我也是这样，我对什么事情都很包容，没有那么针尖对麦芒，没有那么强烈的攻击意识。因为我觉得每个人说得都有道理，到今天为止，我也是这样想的。

　　就拿做导演这件事来说，导演应该是一个集大成者，我很惭愧，我到今天为止，取得的这些成绩，正是因为吸收了很多优秀人才的精髓。在日本，导演叫“监督”，一个导演，就是把所有人的智慧集中起来、汇总起来。导演当然需要有一定的才华，但更要善于吸纳别人的意见。我觉得，这对我自己人格、性格的形成都是有帮助的。

　　记者：《北上》是对大运河文化的展示，也是对社会变迁的深刻观察，您最希望传递给观众什么？

　　姚晓峰：我希望通过这部电视剧，将大运河这一文化符号与现代观众的情感结合起来。2014年，大运河在第38届世界遗产大会上获准列入世界遗产名录，成为中国第46个世界遗产项目。在电视剧中，北上的年轻人借着大运河申遗成功的契机，回到花街。大运河在两岸人家身上留下的烙印，不仅是对时代的回应，也是对自我的叩问，走得再远，也不能忘记自己是从哪儿出发的。

　　记者：拍《北上》给您带来了哪些收获？

　　姚晓峰：《北上》打开了我对大运河的兴趣，我又看了很多关于运河的书，包括单霁翔先生的《大运河漂来紫禁城》，原来北京城是这么建起来的。传统文化也好、历史也好，真的是一个非常丰富的宝库，只要好好地去打开它，都会有收获。我现在对历史特别着迷，读历史越多，越发现历史好像离真相不是那么近，所以我想通过拍一些东西，或者去挖掘这样的东西，来探寻真正的历史，希望能有所成吧。我也希望大家都喜欢历史，都能对中国的传统文化产生兴趣。

　　记者：接下来您会拍哪些新作品？

　　姚晓峰：未来我已经确定好的计划，肯定是继续做历史的东西。第一个准备做“南京三部曲”，也就是我的家乡、我的城市，根据叶兆言老师的小说《仪凤之门》和《南京1937》，把南京的建都史、建城史拍成系列；第二个也是改编的剧本，正在创作，是关于宣纸的故事，叫《一纸千金》，我对这些东西很着迷；第三个是一个民国故事，我前面拍过《追风者》，后面还会继续拍，用金融视角，展现民国时期的经济史。